Cauz Foro Cultural, espacio independiente que durante más de siete años ha sostenido una actividad artística constante en la ciudad de Xalapa, Veracruz, organiza la primera edición del Cauz Festival Uno que reunirá a figuras de la música mexicana y caribeña de distintos génerosdel 27 de abril al 2 de mayo de 2026. Para celebrar el Día Internacional del Jazz el 30 de abril programaron al trío del pianista puertorriqueño Luis Marín que ha compartido escenario con David Sánchez, Eddie Gómez o Gilberto Santa Rosa. En entrevista, Jair Kai, director del Foro y Festival, nos habla del festejo.
Por Efraín Alavez
Qué gusto platicar contigo a la distancia. Empecemos hablando del Cauz Foro Cultural, espacio independiente de Xalapa, Veracruz, que organiza este Festival.
El Cauz Foro Cultural cumplirá ocho años en julio. Me gusta referirlo como un reflejo de la ciudad que habita que es Xalapa. Históricamente esta ciudad es muy potente en cuestión cultural, no solo en la música, sino en todas las artes. Cauz llega a ser un reflejo natural de lo que sucede día a día en la localidad que tiene características muy particulares por su tamaño, por su estructura, por la cantidad de artistas que la viven y que producen en ella. Genera muchas propuestas y ensambles muy interesantes que por las mismas características de Xalapa poseen un mestizaje muy particular. Iniciamos como un jazz club pero rápidamente la misma ciudad le impregnó lo que es, un crisol donde pasa desde el son jarocho, la música tradicional, el jazz, la salsa, el flamenco y todo eso converge de manera muy natural en nuestra programación.
Hay una cantidad de espacios muy diversos, hay un circuito muy interesante en Xalapa. Hoy en día hay espacios dedicados al jazz, al folclor, a otras músicas con carismas muy distintos. En su momento, lo que aportamos fue tratar de profesionalizar más estos espacios. Desde el principio tuvimos boletera digital cuando hace ocho años no era común, tuvimos el primer año una serie de conciertos online que no eran común antes de la pandemia y que ayudó mucho a que se conociera el espacio. Ha habido esa búsqueda por profesionalizar el quehacer como gestores y como espacio en una ciudad que nos da muchísimo.
Ante este contexto, ¿en qué momento deciden realizar el Cauz Festival Uno?
El festival lo veníamos pensando y lo queríamos realizar como una especie de celebración de todo el trabajo que venimos haciendo, que fuera de una semana de música, pero también de pensarla y platicarla. Es algo que no sucede en el día a día de Cauz, aunque siempre ha tenido un pie puesto no solo la música y en el quehacer de los artistas sino en cómo reflexionamos a través de ella. Para nosotros era importante conjugar esto en una semana. Entonces se vino trabajando desde dos años atrás y encontramos justo en las fechas del 27 de abril al 2 de mayo el momento ideal para poder echar a andar este primer Festival Cauz. Tenemos pensado un festival que en futuras ocasiones tome la ciudad misma y otros espacios para que crezca este diálogo.
El festival, como el Cauz Foro Cultural, tendrá una apertura en su programación sin dejar de lado la celebración del Día Internacional del Jazz el 30 de abril.
Completamente. Ha sido algo natural para el espacio, nunca impostado, el tener que incluir otros géneros o estilos, era parte de la naturaleza de la misma ciudad y de los mismos creadores que la habitan. Esta primera edición del festival también trae eso. El jueves 30, Día internacional del Jazz, lo celebraremos con la visita del maestro Luis Marín con su trío que viene desde Puerto Rico. Es uno de los pianistas más importantes del Caribe. Platicaba hace poco con Aldemar Valentín, bajista puertorriqueño radicado en Xalapa, acerca de que Luis Marín representa a esta camada de pianistas maravillosos que han tocado con grandes salseros y músicos de otros géneros. Fue pianista de Willie Colón o Gilberto Santa Rosa (me parece que después de tocar en el Festival tocará con él). Tiene esta gama muy interesante entre la música del Caribe y el jazz que es fascinante. Lo tenemos como estelar el día jueves.
Además ese mismo 30 de abril el maestro Luis Marín realizará una clase magistral llamada “Jazz, salsa y swing: el arte del piano”.
Todos los días tendremos clínicas, mesas de diálogo, conversatorios y presentaciones del libro. Justo el Día Internacional del Jazz será importante para nosotros por esta clase abierta, sin costo, para toda la comunidad estudiantil y el público en general con el maestro Luis Marín a las 13:00 horas. Están las puertas abiertas para disfrutar también de sus enseñanzas. Siempre que invitamos personalidades o a músicos que vienen de fuera los amarramos con una clínica para la comunidad estudiantil que vive en Xalapa. Para nosotros es importante fomentar esta retroalimentación con estas actividades porque hay una comunidad muy ávida de aprender de estos maestros que siempre quedan muy contentos de encontrar esta comunidad tan viva. Entonces no podía faltar una clínica en este Día Internacional del Jazz con el maestro Luis Marín.
En este sentido y bajo tu punto de vista para terminar, ¿cómo se está desarrollando actualmente la escena del jazz en Xalapa?
La escena tiene ya varios años. Conocemos la historia de la escuela JazzUV y desde mucho antes, con Orbis Tertius, desde finales de los 70. Es una escena que es muy potente desde los años 2000 para acá, se consolidó de una manera muy fuerte. La cantidad de músicos que vienen a estudiar es muy importante y también la cantidad de músicos que se han quedado a enseñar y a vivir aquí, eso habla de la importancia y del engranaje de la misma ciudad. Ejemplos lo demuestran como el caso de Tim Mayer, Aldemar Valentín o el de mi querido amigo Rey David Alejandre que anda por todos lados pero también muy afincado aquí. Es una escena que por su misma vitalidad va teniendo distintas facetas. Cuando abrió Cauz me tocó la época de estudiantes de Charly Rod, Alex Lozano, Jorge Gamboa y toda esta generación de los Jazz House Collective que hoy en día se están consolidando.
Estas generaciones han ido transformándose y han ido cambiando pero siguen siendo muy vitales. De repente surgió una que empezó a hacer jams increíbles en sus casas en los últimos años. Entonces se van reinventando, pero no deja de existir la pasión con la que viven la música, que es maravillosa, y el sello de la esencia xalapeña. Puedes escuchar un ensamble y puedes detectar esa mezcla tan maravillosa de distintas músicas que creo que sucede en pocos lugares del país. Existen músicos que a pesar de su corta edad ya traen un bagaje muy importante como Valentina Marentes, Lucía Gutiérrez y muchos más.
