“Folclore sincopado, el nuevo álbum del bluesman y una íntima propuesta de jazz”.
Por Glen Rodrigo Magaña
La mutación de varios géneros musicales que fusionan los argentinos Churupaca, dio por resultado un folclore sincopado donde el reggae, flamenco, latin, balkan y klezmer conviven. En lo que se refiere al blues, Lucky Peterson -legendario guitarrista, organista y cantante estadounidense- lanzó el pasado 17 de junio su nuevo material discográfico The Son of a Bluesman, el cual incluye 13 tracks que son todo un recorrido por la música negra. Mientras que en nuestro país, SHO Trío interpretará su jazz enlazado con rock, folk y algo de pop en un reconocido club fílmico del Estado de México.
Inspirados en una especie de cucaracha voladora, los Churupaca abrazan el eco latino con la nostalgia del folclore porteño, cierto gypsy jazz, un poco de blues, flamenco, reggae y balkan para brindar sonidos que dan como resultado una sabrosa ensalada rítmica. El septeto nace en el verano del 2012 en Buenos Aires, Argentina, y lo integran Juana Aguirre (guitarra y voz), Fefo Selles (bajo, contrabajo y voz), Mato Barcia (guitarra), Maxi Anastasi (percusión y voz), Ricardo Boretta (batería), Dario Bercovich (clarinete, flauta y saxo) y Joaco Gutiérrez (acordeón). Aunque se encuentran grabando el primer disco, sus temas más sonados son: “No se vive feliz comiendo perdiz”, con cierta melancolía latina en su armonía; “Miren”, con sonidos de blues y el folclore sincopado de “Until amanecer”.
Por su parte, el bluesman Lucky Peterson, oriundo de Buffalo, New York, y con 49 años de edad, es una de las grandes figuras de la música negra. A los cinco años grabó su primer material discográfico Our Future: 5 Year Old Lucky Peterson. Su padre era propietario del club de blues The Governor’s Inn, lugar donde el bajista, cantante, compositor y productor Willie Dixon quedó maravillado por el talento de Lucky y produjo este inaugural álbum. Cabe mencionar que Peterson cuenta con 17 discos, más su reciente álbum The Son of a Bluesman (2014), de los cuales destacan temas como “Blues In My Blood”, “Funky Broadway”, “Nana Jarnell” y “Boogie-Woogie Blues Joint Party”, que son todo un recorrido por los ritmos afroamericanos.
En materia de jazz fusión, el ensamble SHO Trío compuesto por Sandra Cuevas (voz y teclados), Juanjo López (guitarra y voz) y Hernán Hecht (batería y voz) es toda una íntima propuesta sincopada con algo de rock, folk y pop. El grupo ha realizado dos discos Temporal (2010) y SER, mismos que acaban de estrenar este mes. Además, los temas de estas discografías sonaron este pasado domingo 20 de julio en el Film Club Café de Satélite, volviéndose una tarde inspiradora para el público que disfrutó de este íntimo estilo de jazz.





